1995 : Laurindo Almeida, guitariste brésilien (° 2 septembre 1917).

Dans le doux crépuscule d'une carrière flamboyante, la lumière s'éteint sur Laurindo Almeida, un maestro de la guitare brésilienne. Né le 2 septembre 1917 à São Paulo, son enfance ne laissait pas présager une destinée aussi brillante. En effet, dès ses premières notes, il a su transformer les mélodies simples du quotidien en harmonies envoûtantes. Peut-être que le rythme du samba qui résonnait dans les rues de sa ville natale a semé les graines de son génie musical.Au début des années 1930, alors qu'il n'était qu'un adolescent rêveur et timide, il découvre une guitare poussiéreuse dans un coin de la maison familiale. Ironiquement, cet instrument rustique allait devenir l’extension de son âme. Ses doigts agiles dansaient sur les cordes comme des papillons au gré du vent. Cependant, cette passion naissante pour la musique n'a pas été immédiatement accueillie par tous; certains membres de sa famille voyaient d'un mauvais œil cette dévotion précoce à un art jugé incertain et instable.Malgré cela, Laurindo persista. À l'âge où beaucoup cherchent encore leur voie dans le monde complexe des adultes, il était déjà engagé sur un chemin musical qui le mènerait à travers continents et genres musicaux. Sa première grande révélation survint lorsqu'il prit part à une radio locale ce fut comme si le ciel lui avait ouvert ses portes! Le public fut captivé par sa technique impeccable et son expressivité rare; ainsi débuta une ascension fulgurante vers la renommée.Peu après ces débuts prometteurs à la radio brésilienne, il reçut une offre inattendue: partir aux États-Unis pour y poursuivre ses rêves musicaux ! Qui sait quels tourments tiraillaient son cœur alors qu'il quittait sa terre natale ? Ce voyage vers l’inconnu aurait pu être perçu comme une trahison par certains de ses compatriotes… Pourtant c’était là une opportunité d’étendre son art au-delà des frontières du Brésil.La rencontre avec l’exubérante scène musicale californienne ne tarda pas à transformer Laurindo Almeida en véritable pionnier du jazz latino. Il fusionna habilement les rythmes traditionnels brésiliens avec ceux du jazz américain ce mélange unique séduisit non seulement les critiques mais aussi le grand public! Son album "Brazilliance" est devenu un véritable chef-d'œuvre qui résonne encore dans les cœurs des amateurs de musique aujourd'hui.Cependant tout succès cache parfois un revers… Malgré ses triomphes musicaux et plusieurs collaborations avec d’autres géants tels que Stan Getz ou João Gilberto, Laurindo lut entre ces lignes peu réjouissantes: l’ombre persistante d’un artiste écartelé entre deux cultures musicales pourtant complémentaires mais souvent opposées.On peut se demander si ces tensions internes influençaient sa composition musicale chacune de ses œuvres semblait naviguer entre nostalgie et modernité; sans doute reflet des combats intérieurs qu’il vivait lui-même! Sa capacité à rendre palpable l’émotion humaine au travers de chaque note est ce qui a fait toute la différence... Peut-être cela explique-t-il pourquoi tant d'artistes contemporains citent encore aujourd'hui Almeida comme source d'inspiration? Laurindo Almeida ne se contenta jamais de rester cantonné à un seul style; plutôt il navigua avec aisance parmi différents genres musicaux - bossa nova en tête - tout en intégrant savamment des éléments classiques européens ! En effet... chaque concert était pour lui une occasion sacrée : celle où musiques anciennes côtoyaient mélodies modernes ! Et cette créativité audacieuse lui permit même d'explorer des compositions orchestrales…Pourtant sous cette facette flamboyante se cachait un homme profondément humain dont les imperfections font souvent partie intégrante du processus artistique! Parfois égaré entre deux mondes... À diverses reprises on pourrait même dire que Laurindo ressentit profondément cet appel insatiable : celui qui pousse tout artiste vers toujours plus !Il se produisit devant des publics ébahis autour du globe ; cependant on peut imaginer combien épuisant cela pouvait être – jongler sans cesse entre tradition culturelle et innovation moderne devait représenter tantôt plaisir tantôt fardeau! Lorsqu’il retourna finalement au Brésil après plusieurs années passées aux États-Unis – beaucoup virent alors revenir "le prodige" nourri par toutes ces expériences extérieures.Ses dernières années furent marquées par une production moins frénétique mais richement introspective... Sans aucun doute quand on évoque Laureando Almeida aujourd’hui , on pense inévitablement aux belles compositions imprégnées d’une tendresse douce-amère chuchotements mélodiques évoquant nostalgie ou résilience!Pourtant c’est bel et bien en 1995 que notre virtuose nous quitte… Et là encore – ironie du sort ? C’est précisément durant cette année-là qu’un jeune guitariste contemporain s’apprêtait justement à faire exploser la scène musicale mondiale ! Ce dernier prenait exemple sur “L’homme aux mille cordes” mais quel héritage vrai laissé derrière ?Il suffit parfois simplement d’un regard porté sur internet ou écoute assidue auprès nouvelles générations pour comprendre combien son empreinte perdure ; elle traverse le temps tel fil invisible reliant passé présent avenir !Aujourd’hui lorsque vous écoutez certaines pièces emblématiques mêlant riffs électriques modernes tout en flirtant délicatement avec essences folkloriques sud-américaines … rappelez-vous toujours que quelque part derrière ces notes vit encore ce grand nom oublié pour certains : Laurindo Almeida … Ainsi résonnent encore après tant d’années messages universels tissés au gré cordes vibrantes bonheur douleur espoir amour car après tout n’est-ce pas ça finalement magie musique?