荻須高徳日本の美を描いた巨匠

年彼は東京の穏やかな町に生まれた若き日の荻須高徳は初めてキャンバスに筆を走らせると彼自身の内なる情熱が目覚めるのを感じたその瞬間彼はただの少年からアーティストへと変貌したのであるしかしこの道は平坦ではなかった

子供時代荻須は自然に囲まれて育った特に父親が伝統的な絵画を愛していた影響で美術への興味が芽生えたそれにもかかわらず高校卒業後には経済的な理由から工業デザインを学ぶことになったこの選択が彼の人生にどれほど影響したかおそらくそれは想像以上だっただろう

大学時代荻須は本格的に油絵に取り組むようになったしかしそれでもなお画家としての道には障害が立ちはだかった年代日本は戦争の渦中にあり多くの芸術家たちがその影響を受けていたしかし皮肉なことにこの混乱期こそが彼の創作意欲をかき立てることとなった

戦後日本社会が再生する中で新しい芸術運動も生まれていったそして年代初頭には荻須自身もその波に乗り始めた日本独特のモダニズムと西洋アートへの憧れこれらつを融合させようと試みることで新しいスタイルを確立し始めたのであるこのスタイルこそが空気感と呼ばれるものであり多くのファンや批評家から注目されることになる

年彼はフランスへ渡り本格的なヨーロッパ文化との接触を果たしたその地で数の名画を見ることで自身の視野や技術も大いに広がっていった記者会見で私自身日本人としてこの土地で何を見るべきなのか考えていると語ったその姿勢それこそが国際的な評価につながっていったと言えるだろう

キャリアの絶頂

年代初頭にはすでに国際的にも有名だった荻須高徳彼はいくつもの展覧会で成功しその作品群はいずれも新鮮さと深みを兼ね備えていたそれでもなおもっと良い作品を求め続けていたというあるファンは街頭インタビューでこう語った高徳さんは自分自身との戦いだと思いますその言葉通り高徳自身も常に新しい挑戦を模索していたのである

孤独と創造性

年代になると高徳は一人静かになる時間帯にも重きを置くようになっていったその理由について周囲との関係より自分自身との対話こそ重要だと述べているしかしそれにもかかわらずこの孤独感には苦悩する部分もあったようだ孤独というテーマが描かれた作品群そこにはおそらく高徳自身の日抱える葛藤や不安定さが反映されているとも言われている

晩年と遺産

年高徳という名前だけではなくその背後には多大なる影響力となるアート運動まで残された多様性がキーワードだったこの時代その枠組みから抜け出すことで多くのお弟子さん達によって受け継ぎ続けられることとなる皮肉なことにその後日本国内外問わず多く展覧会がおこなわれそれぞれ異なる解釈や視点から再評価され続けてもいる

現代への影響

今日でも美術館やギャラリーでは荻須高徳氏による作品展示を見る機会がありますそして彼によって築かれた路線上多様性というテーマ これは現代アートシーンでも強調されていますまた世代アーティスト達もまた個の表現方法として見直し新しい形へと進化している様子ですその意味ではオギス・タカノリ氏とは今なお共鳴し合っているとも言えるでしょう