Ruth Berghaus, chorégraphe allemande († 25 janvier 1996).

Ruth Berghaus, figure emblématique de la danse contemporaine allemande, est souvent perçue comme une pionnière dont le parcours a marqué à jamais l'histoire de l'art chorégraphique. Dans les années 1950, alors qu’elle émergeait timidement sur la scène artistique d’après-guerre, ses débuts furent tout sauf ordinaires. En effet, c’est dans un contexte où les échos des conflits résonnaient encore que cette jeune femme décida de se dédier corps et âme à la danse. Peut-être était-ce là une manière pour elle de guérir les blessures d’une époque troublée.Le nom de Ruth Berghaus se lia inévitablement à celui du Théâtre des Arts de Düsseldorf, où elle s’illustre en tant que chorégraphe visionnaire. À travers ses créations audacieuses et innovantes, elle a fait vibrer le public avec une intensité rarement atteinte auparavant. Cependant, son engagement ne se limitait pas seulement à l'esthétique : elle avait un sens aigu du message politique que pouvait véhiculer la danse. Sa pièce phare « Les Deux Sources », qui évoquait le rapport tumultueux entre l'homme et son environnement naturel, ne manquait pas d'attirer des critiques dithyrambiques un mélange subtil entre poésie et questionnement écologique.Dans les années 1970, Ruth Berghaus fit entendre sa voix dans un milieu artistique déjà saturé par des discours dominants sur la performance corporelle et le théâtre dansé. Ironiquement, alors que certains choisissaient l'évasion par le divertissement léger ou même par le cirque contemporain émergent, elle opta pour un choix radical : faire entrer les débats sociopolitiques au cœur même du mouvement chorégraphique ! Son travail avec des compagnies comme celle du Berliner Ensemble témoignait d'un désir ardent de déconstruction des normes traditionnelles en matière de mise en scène et d'interprétation.Sa méthode novatrice combinant le texte théâtral avec un langage corporel riche fut sans conteste une révolution pour son époque. Par exemple, lorsqu'elle adapta « La Tempête » de Shakespeare au travers d'une lentille féministe c'était plus qu'une simple relecture ; c'était une plongée profonde dans les strates psychologiques des personnages ! Qui sait combien d'aspirations féminines avaient ainsi été libérées grâce à son approche unique ? Dans ce cadre créatif bouillonnant où chaque geste comptait autant que chaque mot prononcé sur scène...Malgré cela, tous n’étaient pas en accord avec ses choix artistiques audacieux. Les critiques fusaient parfois comme autant de flèches empoisonnées visant sa vision jugée trop avant-gardiste pour certaines sphères conservatrices du théâtre allemand traditionnel. Peut-être était-ce cette tension qui nourrissait encore davantage sa détermination ? Car lorsque certains voyaient sa démarche comme anarchique ou déroutante elle y percevait là une chance inouïe d'explorer davantage les limites !Avec le temps et fort heureusement pour sa carrière naissante... Ruth Berghaus récolta finalement ces fruits amers sous forme de récompenses honorifiques mais aussi surtout sous forme d’un héritage pérenne ! Ses œuvres continuèrent à inspirer toute une génération nouvelle d'artistes désireux eux aussi de revendiquer leur place sur la scène mondiale. C’est ainsi qu’elle s’inscrit durablement dans cette galerie illustre où figurent déjà bien trop peu de femmes ayant su redessiner les contours des arts vivants.À partir des années 1980... Le chemin pris par Berghaus fut marquée par plusieurs collaborations internationales fructueuses qui lui permirent non seulement d’étendre son influence mais également son réseau créatif ! Alors qu'elle poursuivait ses explorations autour du corps en mouvement souvent accompagnée par musique live ou projections vidéo audacieuses – on ne pouvait s’empêcher d’admirer comment elle jonglait savamment entre innovation technique et profondeur émotionnelle.Cependant... La fin approchait doucement mais sûrement ; même si rien ne semblait pouvoir entamer cet élan vital dont témoignaient chacune des performances offertes au public amoureux… Le 25 janvier 1996 restera gravé comme ce jour tragique où Ruth nous a quittés laissant derrière-elle non seulement ses chefs-d’œuvre inoubliables mais également tout un pan entier du paysage culturel allemand profondément secoué !Son décès suscitera rapidement réflexions multiples quant aux effets bénéfiques engendrés par toutes ces créations foisonnantes… Ainsi donc aujourd’hui encore, il n'est pas rare que plusieurs écoles contemporaines évoquent régulièrement son œuvre emblématique lors des cours magistraux dédiés à l’art chorégraphique moderne; preuve irréfutable que si Ruth n’était plus là physiquement son esprit continue bel et bien à hanter nos scènes contemporaines… Pourtant ironie quand tu nous tiens : peut-être que cette énergie effrénée qui caractérisait chaque instant passé sur scène lui manque-t-elle aujourd’hui ? Qui sait combien aurait pu être renforcée sa voix critique face aux nouvelles problématiques sociétales actuelles concernant représentation inclusive ou culture identitaire ? Ce débat insistant semble rendre hommage non seulement aux luttes passées mais aussi celles présentes toujours… Ainsi donc il est clair qu'en redécouvrant régulièrement tout cet héritage laissé derrière soi – on peut sans hésitation affirmer que Ruth Berghaus demeure indissociable non seulement du ballet moderne allemand mais bien plus largement : celui universel! Car finalement chaque acte chorégraphiquepourrait être interprété comme ce cri vibrant exprimant notre humanité partagée ...