Frank Gehry, architecte américano-canadien.

À peine adolescent, la famille déménagea à Los Angeles en 1947. Ce changement radical d'environnement a sans doute façonné son identité créative. Ironiquement, c'est dans cette ville pleine de promesses que Gehry s’est senti étranger à ses propres racines. Les lignes épurées et les formes rigides de l’architecture moderne californienne ne résonnaient pas avec son esprit innovant.Peut-être que ce sentiment d'inadéquation a été déterminant pour lui : après avoir étudié à la célèbre University of Southern California (USC), il s'est tourné vers l'architecture non seulement comme une carrière mais comme un moyen d'expression personnelle.

Dans cette quête, il a découvert que chaque structure pouvait raconter une histoire unique celle d'une époque ou d'un lieu particulier.Il a fondé son premier cabinet en 1962 à Los Angeles ; pourtant, les débuts n'ont pas été faciles... Au début des années 1970, son style distinctif est devenu visible avec la construction de quelques maisons résidentielles qui préfiguraient ce qu'il allait devenir : un maître du déconstructivisme ! Ces œuvres ont attiré l'attention mais aussi la critique... De nombreux puristes considéraient ses créations comme chaotiques et désordonnées.Malgré cela ou peut-être grâce à cela ? Gehry s’est efforcé de dépasser ces critiques en remettant systématiquement en question les conventions architecturales établies. En utilisant des matériaux inhabituels tels que du titane et du verre dans ses conceptions plus tardives, il a ouvert la voie vers une nouvelle compréhension de l’espace architectural moderne.Les historiens racontent que sa collaboration avec des artistes contemporains tel que Claes Oldenburg durant les années 1980 a été cruciale pour affiner sa vision unique ; ils ont créé ensemble des œuvres monumentales qui alliaient art et architecture dans un dialogue fascinant...

Par exemple, la célèbre sculpture "The Binoculars Building" à Venice Beach est devenue emblématique non seulement par sa fonction commerciale mais aussi par son audace esthétique !Et puis arriva le projet qui allait changer le cours de sa carrière : le musée Guggenheim à Bilbao. Ce chef-d'œuvre inachevé semble danser sous la lumière basque… Construit entre 1993 et 1997 ! Loin d'être simplement un bâtiment fonctionnel destiné à abriter des œuvres artistiques prestigieuses : c’était plutôt une œuvre d'art elle-même ! Le titane ondulant captait chaque rayon lumineux tandis qu'à travers ses espaces fluides se tenait l'esprit même de Bilbao renaissant.La conception audacieuse du Guggenheim n’a pas seulement révolutionné notre conception du musée moderne ; elle symbolisait aussi tout un mouvement au sein duquel les villes pouvaient revêtir leurs infrastructures architecturales comme une seconde peau dynamique capable d’attirer touristes et investisseurs ! Qui sait combien cet édifice monumental a contribué au renouveau économique de Bilbao ? Une métamorphose inattendue dont peu auraient osé rêver avant cela...Mais alors qu’il grimpait sur les sommets internationaux – remportant prix après prix – Gehry vivait paradoxalement des moments difficiles sur le plan personnel… Sa relation tumultueuse avec sa première épouse se heurtait souvent aux exigences croissantes liées aux projets mondiaux qu’il devait gérer sans relâche... Peut-être était-ce là également un reflet ironique : bâtisseur magistral capable d’ériger des structures impossibles tout en peinant parfois sur ses propres fondations personnelles ?Gehry continua néanmoins vers toujours plus haut! En témoigne Le Walt Disney Concert Hall achevé en 2003 ; là encore on retrouve ces fameuses courbes organiques si caractéristiques ! Les murs vibrants rappellent parfois le mouvement musical qu'ils abritent renforçant ainsi cette idée selon laquelle architecture rime forcément avec émotion humaine...Aujourd'hui encore… Son nom reste associé aux plus grandes avancées architecturales contemporaines ! Des œuvres telles que La Fondation Louis Vuitton ou encore Le Musée D'Orsay font écho au génie visionnaire dont il fait preuve depuis tant d'années déjà… Et alors même qu’on pourrait penser voir certaines tendances revenir vers davantage de lignes classiques ou minimalistes - Frank Gehry semble toujours être cette voix provocante affirmée face aux attentes traditionnelles !Alors qu’il approchera bientôt du crépuscule glorieux de sa carrière – peut-être ferons-nous face finalement au véritable héritage laissé derrière lui ? Une interpellation sans fin sur notre rapport même au temps qui passe alors même que nous continuons incessamment bâtir nos propres histoires... Aujourd’hui encore on observe comment cette recherche indomptable vers des horizons inexplorés résonne particulièrement bien chez ceux dont on dit souvent « créativité rime avec jeunesse » !En conclusion ironique alors - malgré tous ces combats personnels - tout semble annoncer déjà « oui » quand vient le moment où chacun rêve éternellement pouvoir toucher enfin les étoiles …