Charles Daudelin, sculpteur, peintre et graveur québécois († 2 avril 2001).

Dans les années 1940, la guerre mondiale faisait rage en Europe. Ironiquement, c'est pendant cette période troublée que Daudelin découvrit sa vocation artistique à travers le prisme du désespoir collectif. Le conflit mondial lui offrit un contraste saisissant avec la paix qu'il cherchait dans ses créations. En 1947, alors qu'il ne venait tout juste que d'atteindre sa majorité, il s'est installé à Montréal pour étudier au célèbre École des beaux-arts.

La grande ville représentait un nouvel horizon mais également un défi : comment faire entendre sa voix parmi tant d'autres artistes en herbe ? Les années qui suivirent furent marquées par une quête incessante de perfectionnement et de découverte personnelle. Peut-être qu’à travers ses études et ses premières expériences professionnelles au sein du mouvement artistique québécois émergent des années 50 particulièrement avec le groupe Automatiste Daudelin a appris à explorer les limites de sa créativité ? Malgré cela, son style unique se distinguait déjà : une fusion habile entre sculpture et peinture où les formes abstraites dialoguaient librement avec les couleurs vives. Il se lança alors dans le monde fascinant de la gravure; là encore comme un explorateur en territoire inconnu chaque coup donné au burin semblait résonner comme une proclamation artistique audacieuse ! Mais ce n'était pas tout : Charles Daudelin devait également composer avec ses propres démons intérieurs. La lutte entre son désir de plaire au public et celui plus profond d'explorer son propre univers personnel était palpable dans chacun de ses travaux.

Sa première exposition solo en 1958 marqua un tournant décisif dans sa carrière ; elle fut accueillie avec enthousiasme par la critique spécialisée ! Bien que certains aient exprimé leurs réserves sur le caractère avant-gardiste de ses œuvres leur reprochant parfois leur abstraction excessive il continua à tracer son chemin sans fléchir. Son travail ne pouvait être enfermé dans une seule catégorie; chacune de ses sculptures semblait vibrer d’une vie propre. Au fil des décennies suivantes, Charles Daudelin devint rapidement une figure incontournable sur la scène artistique québécoise ; néanmoins... ce succès apparent cachait parfois une profonde solitude dont peu parlaient ! Ses nombreuses œuvres monumentales ornant divers espaces publics témoignaient non seulement d'un talent indéniable mais aussi du désir inextinguible que cet artiste avait d’ancrer son héritage culturel profondément dans le paysage urbain québécois.

En effet, en parcourant Montréal aujourd'hui encore entre Place Ville-Marie et le Vieux-Port on peut admirer certaines créations emblématiques signées Daudelin qui racontent presque leurs propres histoires... Mais alors même que cette reconnaissance grandissait autour de lui pendant les années 70-80 , quelque chose demeurait inexplicable : pourquoi continuait-il à ressentir ce besoin pressant ? Peut-être cherchait-il toujours cette validation ultime ? Les motifs récurrents présents dans son œuvre peuvent être perçus comme autant d’échos issus des tumultes émotionnels vécus tout au long de sa vie... Une recherche identitaire inlassable se dessinant derrière chaque trait sculptural ou chaque coup pinceau ! Pourtant pourtant… malgré ces incertitudes internes omniprésentes au cœur même même d’un artiste bravant toutes les conventions établies Charles poursuivrait inlassablement ces réflexions jusqu'à la fin… Le début du nouveau millénaire fut cependant assombri par l'annonce tragique : il nous quittât paisiblement le 2 avril 2001 après avoir laissé derrière lui un legs indélébile témoignant non seulement du talent exceptionnel mais aussi – surtout –de cette âme tourmentée cherchant à transcender tous les obstacles dressés sur sa route. Qui sait quelles pensées traversèrent alors son esprit lorsque celui-ci fermait enfin les yeux ? Était-ce finalement une forme libération tant attendue ou simplement…une fin tragique? C'est ici que réside toute la beauté ainsi que tragédie inhérente aux artistes: ils capturent nos espoirs tout autant que nos peurs! Aujourd'hui encore - plusieurs décennies plus tard - on découvre régulièrement sur Internet ou lors d'expositions temporaires quelques créations inédites issues directement inspirées par cet illustre personnage...

Finalement... Charles Daudelin demeure vivant non seulement grâce aux sculptures érigées ici et là mais surtout parce qu’il continue à faire résonner notre conscience collective autour des luttes personnelles vécues face aux défis créatifs! Pour nous tous – amateurs ou néophytes passionnés par cet art si particulier – c’est peut-être là où réside véritablement l'héritage précieux laissé derrière lui: comprendre combien notre rapport aux émotions joue finalement un rôle déterminant lorsque vient le temps ...de créer !